Rochiile de mireasă au parcurs un drum lung de la jupoane și corsete foarte formale la rochii de mireasă moderne, colorate și fără mâneci. Pe lângă faptul că sunt un simbol al fericirii pentru totdeauna, rochiile de mireasă ne pot spune multe despre normele sociale și culturale ale unei anumite epoci.
Vă invităm într-o călătorie a evoluției rochiei de mireasă.
Contrar credinței populare, rochia de mireasă albă nu a fost întotdeauna o tendință.
În Roma antică, unde nunțile erau considerate un eveniment social important, miresele purtau voaluri lungi drapate într-o culoare galben închis sau portocaliu. Aceste culori calde reprezentau „culoarea flăcării”, simbolizând căldura și lumina pe care miresele le-ar aduce în casele soților lor. Tendințele din Grecia antică erau similare. Miresele purtau rochii lungi lejere și voaluri în culorile focului pentru a speria spiritele rele.
Pe atunci, căsătoria era mai mult o tranzacție juridică, mai degrabă decât o ocazie romantică. Miresele ar alege pur și simplu cea mai bună rochie pe care o aveau deja, în loc să facă sau să cumpere o rochie specială pentru ceremonia de nuntă. O practică similară a continuat în Evul Mediu, deși culoarea ținutei de mireasă a continuat să se schimbe.
În Evul Mediu, albastrul a devenit noul galben.
În Evul Mediu, albastrul era adesea asociat cu puritatea și regalitatea, așa că nu este o surpriză că această culoare a devenit o alegere comună pentru rochiile de mireasă medievale. Rochiile galbene, roșii, verzi au fost, de asemenea, populare, în special în rândul femeilor cu un statut social mai înalt. Lungi până la podea, decolteurile largi și corsetele sunt cele mai distinctive trăsături ale siluetelor medievale care sunt încă des recreate astăzi.
Nunți regale extravagante în anii 1700 și 1800.
Deși ceremoniile de nuntă de lux erau încă neobișnuite în anii 1700 și 1800, rochiile de mireasă au devenit mai fastuoase și mai elaborate. La acea vreme, curtea franceză dicta tendințele modei, cu Maria Antoaneta conducând drumul. În timp ce femeile obișnuite și-au păstrat în continuare ceremoniile de nuntă private și modeste, membrii regali au întrecut măsura.
Rochia ei scandalos de scumpă a fost făcută din pânză de argint împodobită cu diamante, dar nu i se potrivea cum trebuie, deoarece a fost făcută chiar înainte de a ajunge în Franța. Fără a avea șansa de a încerca rochia la timp, corsetul a ajuns să fie prea mic, așa că, în afară de cost, rochia de mireasă nepotrivită era un alt subiect de bârfă la acea vreme.
Abia la sfârșitul anilor 1800 s-a răspândit rochia de mireasă albă.
În ziua nunții ei, regina Victoria a spus că va deveni soția prințului Albert, nu regină. Așa că, în locul ținutei tradiționale de încoronare, ea a ales o rochie albă din satin împodobită cu dantelă pentru a simboliza decizia ei. Acest lucru a inspirat alte viitoare mirese să-și exprime sentimentele și preferințele personale prin alegerea rochiei de mireasă.
Până atunci, multe femei nu se gândeau să încerce să obțină acest lux pur și simplu pentru că albul era greu de întreținut într-o lume fără mașină de spălat și apă curentă.
Rochiile mai largi au apărut în epocă edwardiană.
Odată cu apropierea secolului al XX-lea, forma rochiilor de mireasă victoriană s-a schimbat. Corsetul a fost lărgit, fusta a devenit mai puțin voluminoasa, iar voalul a devenit un standard. Miresele din această epocă purtau adesea rochii cu gât înalt, cu mâneci lungi și multe detalii din dantelă.
Evoluțiile tehnologice din anii 1920 și 1930 au adus femeilor mai multă libertate, ceea ce s-a reflectat în moda din acea vreme. Stilul Flapper a fost o tendință majoră, făcând ținuta de mireasă considerabil mai cochetă și mai lejeră.
Anii 1920 au fost punctul de cotitură în istoria modei.
Pentru a echilibra o siluetă destul de simplă, voalurile extra-lungi erau la modă. Deoarece construcția rochiei a fost mai puțin elaborată, mai multe femei și-au putut permite o rochie de mireasă la alegere. Și până la mijlocul secolului al XX-lea, culoarea albă a rochiei miresei avea să devină norma.
În anii 1930, moda se inspira din filme. Desigur, rochiile purtate de vedetele de cinema au fost făcute de designeri și erau accesibile doar celor bogați, dar copiile acelor rochii au devenit accesibile pentru toate buzunarele. Acest deceniu a adus și primele reviste de mirese unui public mai larg.
Wallis Simpson, ducesa de Windsor, a optat pentru un look mai modest pentru nunta ei din 1937.
Clopotele de nuntă nu au încetat să sune nici măcar în anii 1940, când lumea se confrunta cu vremuri tulburi. Țesăturile luxoase precum mătasea și satinul erau insuficiente, motiv pentru care multe mirese au ales să poarte o rochie pe care o aveau deja sau să facă una nouă care să poată fi purtată din nou după ceremonie. Purtarea ținutelor de nuntă ale mamei lor a fost o altă opțiune. Miresele care locuiau în orașele mari aveau și opțiunea de a închiria o rochie de mireasă.
Stilurile din anii 1940 au variat de la cele foarte formale la cele de afaceri.
Apariția marilor case de modă în anii ’50, precum Dior, a lansat o nouă siluetă care a redefinit stilul de mireasă. O talie mică și o fustă plină era cea mai tare tendință la acea vreme, ceea ce era adesea văzută și în rochiile de mireasă.
Legendara rochie de mireasă purtată de Liz Taylor în filmul din 1950 Father of the Bride a încorporat tot ceea ce era considerat la modă la acea vreme. Același designer, Helen Rose, a creat mai târziu o rochie atemporală similară pentru nunta lui Grace Kelly.
Anii ’50 au văzut o revenire la formalitate și la rochiile mari de bal după nunțile din timpul războiului.
Deși ceremoniile la biserică necesitau o rochie modestă, cu umerii, mâinile și picioarele acoperite, femeile din acea epocă și-au dorit totuși să încerce ceva modern. Simplitatea rochiei de mireasă emblematice a lui Audrey Hepburn din „ Funny Face ” a fost o gură de aer proaspăt.
Din 1960 până în 1969 tendințele modei s-au schimbat mai repede decât în orice altă perioadă din istorie, iar ținuta de mireasă nu a făcut excepție. După un deceniu de crinolină și jupoane, miresele din anii 1960 au optat pentru un aspect elegant, mai sofisticat.
De asemenea, miresele din anii ’60 nu s-au sfiit să poarte culori îndrăznețe și strălucitoare, ca în vremurile străvechi. Pe măsură ce femeile deveneau mai împuternicite, lungimea fustei s-a scurtat. Trenele și voalurile s-au redus semnificativ în lungime, dispărând aproape complet pe măsură ce minirochia a devenit la modă.
Epoca hippie a anilor 1970 a reînviat un stil lung și fluid și o talie mai largă. Unul dintre punctele principale ale modei anilor ’70 a fost individualitatea, reflectată în utilizarea modelelor de țesături îndrăznețe, a mânecilor și a accesoriilor.
Unele mirese au ales să înlocuiască voalurile cu pălării sofisticate și chiar pantalonii și jachetele au devenit parte a ținutei de mireasă. Mai mult decât oricând, rochiile de mireasă frumoase și extravagante au fost disponibile oricui.
În schimb, anii ’80 au fost despre glamour și volum
Mâneci umflate, fuste mari, volane și funde supradimensionate și voaluri inspirate de basme. O altă trăsătură caracteristică a tendințelor de mireasă din anii ’80 și a modei, în general, au fost rochiile cu elemente transparente, multă dantelă și bijuterii groase.
Rochia de mireasă emblematică a Prințesei Diana a dat tonul modei de mireasă din anii ’80.
În anii 1990 și 2000, nunțile celebrităților au ajuns pe primele coperți ale revistelor de modă, inspirând o multitudine de modele ciudate și uimitoare de rochii de mireasă. Pe măsură ce cununiile la biserică au devenit mai puțin la modă, siluetele au devenit mai revelatoare , iar corsetul fără bretele este încă o alegere preferată din această epocă.
De la umerii supradimensionați din anii ’80 până la rochiile de mireasă fără umăr din anii ’90
Sfârșitul anilor ’90 a marcat revenirea la simplitate. O rochie minimală, precum cea pe care Carolyn Bessette Kennedy a purtat-o la nunta ei, a determinat multe mirese să opteze pentru un look elegant și discret.
Pe măsură ce ne apropiem de mileniul 3, tendințele încep să se schimbe din ce în ce mai repede. Începutul anilor 2000 au fost despre simplitate, cu rochii fără bretele sau rochii cu bretele spaghetti. Pe măsură ce nunțile în natură au devenit mai răspândite, nevoia de ținută practică de nuntă a dictat tendința.
Simplitatea a devenit marca înregistrată la începutul anilor 2000.
În ultimii 10 ani, am văzut noi stiluri inventate și stiluri vechi reapărând și se pare că există mai multă diversitate ca niciodată, rochia tip sirenă care îmbrățișează silueta fiind una dintre cele mai populare alegeri din anii 2010.
